一个人站在舞台，孤独地表演着落寞的戏，这种悲凉的意境道出了诸多与徽剧一样几近“失语”的非遗文化的无奈与不甘。但也正是这种坚守，让人感悟到中华文化数千年传承不息的精神密码所在。正如徽剧演员王灶川说的：“哪怕台下只有一个观众，也会把徽剧一直唱下去，这是责任和使命。”这种对于艺术的执着，面对困难不放弃的品质，不就是深深嵌入中华儿女灵魂深处的民族精神吗？

　　包括徽剧在内的很多中国戏曲所面临的境况，深刻勾勒出中国戏曲的困难处境。据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计，其中跟徽剧一样遭遇传承困难的不在少数，但这些传统戏曲都是具有地方鲜明特色的文化传承与发展下来的精髓，承载着一个地方的历史、文化和风土人情，是一个地方人民智慧的凝结和情感的寄托，可以说是一个地方的根。

　　绝不能让这些中华民族的宝贵财富慢慢流失，必须要采取有效的措施，来对传统戏曲进行继承、发展与弘扬。《中华优秀传统文化传承发展工程意见》专门对传统戏曲的传承发展作出了部署，提出要“实施戏曲振兴工程，做好戏曲‘像音像’工作，挖掘整理优秀传统剧目，推进数字化保存和传播”这就为戏曲的振兴指明了路径。

　　现在最为关键的就是要抓紧落实。振兴的前提就是保存，“像音像”工作和挖掘整理优秀传统剧目的目的都是为了给戏曲留下完美的艺术记录。因此，必须要把这方面的工作做深做细做实，才能打好振兴的基础。尤其重要的是，一些戏曲正处在消亡的边缘，随时都可能丧失生机，因此这项工作必须要迅速启动和开展，一分耽搁可能就是一份遗憾。

　　实现戏曲振兴，在落实保护的基础上，更要推进与现代的融合，促进戏曲的发展。政府要想方设法帮助戏曲特别是小众戏曲培育传播的土壤，戏曲只有不断的表演，才能积累观众，才能吸引年轻人投身其中，才能让自身的活力涌动起来。现在很多戏曲濒临危机，就是因为缺乏关注度，无人问津之下就只有默默消亡，必须要破除这个症结，让中国传统戏曲早日迎来生机焕发的春天。（胡蔚）