卢清作品 看卢清的画，让笔者想到一个词——“迁想妙得”，奇思妙想的夸张人物造型与情态语言，线描、水墨与彩墨皆具特色的人物和鱼类题材，寄托了画家对人生以及生命的思索。 画家卢清的作品兼具极好的色感，在笔者看来，色即是墨，其用墨用色体现出画家本人对事物感性的认识而不落入格式化，在部分看来有着工笔意味的作品中，却赋予了丰富的意向之美。据画家本人所言，他的大部分作品都是在高度失眠的困惑下创作出来的。以此而推理，作为一个画家，高度的失眠必然导致某种神经质的幻象图形，越是深夜感性的思维就越清晰，而能够运用感性思维去创作的作品是画家与生俱来的绘画潜能所能做到的，正如诗歌的创作，是对于直觉的把握与创作能力。柏拉图认为，直觉是人类智慧的最高层次，因为它达到了对先验本质的直接把握，而我们经验中一切事物之呈现正是由于这些先验的本质，尤其是卢清的作品中其抒情性与叙事性的格调中包涵了类似中国画的写意精神而不失其细腻的画境，从而让欣赏作品的人们看到了灵动的心境从而在灵动的画境中沉静下来。 关于想象与想象力，则在我国古典文艺理论中早已涉及，而卢清的作品，在人生的感悟与积淀中，又赋予了作品理性的美。维河认为，理智与哲学是一致的，直觉与诗一致的。 在卢清的线描与彩墨作品中不难看到，个性化的构图中又不失装饰之美，且在装饰语言中植入了诗意的感觉，神话般的故事美，哲理般诗意扑面而来。所谓“迁想妙得”并非草草数笔都可以描绘，而其速写式的作品又的确少不了，其部分写意的作品皆独具诙谐与抒情性，哪怕是鱼的形象都寄托了它们情感与生命的诗情，触动观者以新的视角去审视大自然与人类之主题。作为一个画家，忠实自己的绘画感觉是非常可贵的，而画家卢清做到了。 透过卢清老师的画面，人物，植物，衬物，所有的一切，在他的笔下都变成了一种符号，他的作品会让人有全新的视觉体验。画家卢清用他的作品说话，让观者感受生命之呼吸在画面上的自然流露，透过纠结而理性的装饰线条，传达给观者的却是肃然审视人类和万物生命之主题。可见其大胆打破写实空间，大胆打破现实架构个性化的绘画语言，画面向我们呈现出无限的张力，浪漫的诗意与古典美在作品中共存，画面在迷幻的水墨与色彩烘托中幻化出神话意味，风格独特，诗意俱现；透过画家卢清的作品，尤其难得的是，其娴熟的线条与极好的色彩感觉之外，作品中可闻西方的古典乐与东方的古典乐之交响旋律美，在其笔下，所谓的线条、造型、色彩内容，告诉人们的是一曲曲生命的乐章。（作者 郭榕亭） |
