接地气聚人气提士气 福州话剧生存现状调查

“这两年来福州的话剧市场越来越好，越来越多的观众喜欢上话剧，到剧院来观看的人也越来越多，但是相比于北京上海这些地方，福州话剧的发展还有很大的提升空间。”——福建人民艺术剧院陈大联副院长如是说

直观的舞台、活泼的语言、奔放的表演，使得话剧这种以对话方式为主的综合性戏剧艺术颇受欢迎，话剧高雅的艺术特点又决定了它的主要观众集中在白领和大学生这些知识分子阶层。

近两年来，福建人民艺术剧院致力于本土话剧元素的创作使得话剧在福州的市场逐步得到推广，喜欢话剧的人越来越多。此外，他们还致力于开拓儿童剧，从小培养观众，将话剧艺术拓展到更广泛的人群。除了专业的话剧团推动之外，话剧在福州的高校也有着丰厚的土壤。福州大学赖生话剧团近日推出的大型历史题材话剧《南京日记》受到在校大学生们的热捧。尽管如此，相比于北京上海这些大城市，话剧艺术在福州的发展还有很大的提升空间。

接地气

原创福州本土话剧

福建人民艺术剧院话剧制作人傅磊从2011年开始尝试福州本土话剧的创作，从刚开始就得到不少好评的都市轻喜剧作品《爱·非试不可》，到去年获得票房和口碑双赢的爆笑喜剧《疯狂解压房》，她发现，虽然福州原创本土话剧的创作过程是艰难的，但不是没有市场。

“之前在福州，话剧可能给人更多的是一种‘高高在上’，离现代人的生活较远的感觉，比较难引起共鸣，也就比较难能够得到理解和传播。”傅磊认为，不同的话剧对应着不同的观众，既然身在福州，那就应该接地气，有“福州温度”。

有了这样的感悟后，傅磊在创作话剧时便主动围绕时下福州人的情感、生活、工作，加入一些福州元素，如福州方言、福州不同时代特有的物品、福州人的待人接物方式等。在今年引起全榕城关注的上下杭拆迁里，她就将自己看见的“福州温度”——福州民谣、柴火锅边摊、老旧收音机等都搬到了《梦里芬芳》的舞台上，来演绎发生在福州，三代女性各自独立又相连的悲欢离合。而正是这些“原版老福州”，让观众们倍感亲切。

“要排演观众爱看的话剧。”在福建人艺剧院陈大联副院长看来，有福州味道的话剧才能适应福州的土壤，“北上广的话剧发展是很好，但没必要去比，因为每个地方有每个地方的特点和发展方式，不需要急躁、也不需要胡乱跟风”。他认为，目前，观看话剧的观众相对来说主要集中在白领、大学生等这些喜欢小清新、小幸福的年轻群体，一些离他们生活更近的话剧才能更吸引他们。

“所以原创本土话剧带来不一样，但这不意味着加两个新词、说两句福州话就是福州味道。”陈大联副院长说，除保留一些经典剧目来适应不同观众胃口、亲子剧场来增加新观众外，更要发掘融入真正福州特色的原创本土话剧，在这些实践里，福州话剧还有很大发展空间。

在福州，话剧一向不是日常娱乐里的热门之选，但不久前在福建人艺剧院商演的福州本土话剧《梦里芬芳》却意外得到市民热捧。在其导演兼编剧傅磊看来，连续三天售票过半、观剧人群年龄层次不一也足以体现福州话剧有市场，并凭借生长出新枝丫努力拓展着市场。近年来，除了福建大剧院接连上映的大剧，福建人艺剧院里也发生了很多改变，儿童剧以它的新魅力吸引了新的目光，原创本土话剧也正一点点带动着住在榕城里的人。

“这两年来福州的话剧市场越来越好，越来越多的观众喜欢上话剧，到我们剧院来观看的人也越来越多，但是相比于北京上海这些地方，福州话剧的发展还有很大的提升空间。”福建人民艺术剧院陈大联副院长在接受记者采访时如是说。

聚人气

精细开拓亲子剧场

“从形式上、制作上，不仅是娱乐儿童，还要启发儿童，所以现在一些本土的儿童剧相比于外来儿童剧还会更受欢迎。”福建人艺剧院的演员夏奇在这几年渐渐加入了儿童剧的演出，他感受强烈，“为了走向市场，儿童剧正在往更精细方面发展”。

傅磊介绍说，福州在上世纪80年代就有儿童剧，那时主要是以走进校园的课本剧为主，而到90年代末被取消后，儿童剧市场便出现了一定缺失。而在这几年，因为儿童剧相对局限周末、演出量较少的原因，福建人艺剧院开始开拓亲子剧场，用新颖的形式表现来吸引小朋友和家长的喜欢。

“比如儿童剧《魔幻森林》定位为亲子剧场，目的就是让小朋友明白自己生活习惯的缺陷，用孩子们容易接受的方式看到自己的问题，让家长及时有效地和孩子们沟通，帮助家长一起让孩子们健康地成长。”傅磊说，剧情是简单的，因为要讲述故事和道理，让小孩子能够看懂，但是舞美设计又是精细的，因为要让小朋友喜欢，也让家长认为物有所值。目前，福建人艺亲子剧场主要针对年龄在3-7岁的学龄前儿童，剧中偏动漫设计的人物造型、演员夸张搞笑的表演、童真又不失现代感的对白等都是不可或缺的，而适时加入的互动更符合儿童剧寓教于乐、增进家长与小朋友间亲子互动。现场零售情况良好的亲子剧场也给演职员们带来信心。

提士气

校园话剧土壤丰厚

直观的舞台、活泼的语言、奔放的表演，让话剧在大学校园里有着丰厚的土壤，更让这些对话剧情有独钟的莘莘学子们士气大振。12月17日，福州大学图书馆最大的表演厅博学厅外，冬日的冷雨敲打着，博学厅里却挤满了观众，一部由福州大学学生自编自导自演的大型历史题材话剧《南京日记》隆重上演。

话剧社工作人员薛同学说，上演当天一票难求，共有700多名同学前来观看，博学厅的楼道和走廊更是站满了观众。整场演出过程中，观众和演员都进入了剧本角色当中。演出结束时，赖生话剧团的主创人员抱在一起哭了，这泪水，饱含着成功的喜悦，也有对四个月来创作的艰辛。不少观众看完话剧后也流下了感动的泪水。

据赖生话剧团团长、《南京日记》编剧戴薇介绍，他们从9月份就开始准备这部剧作，从编剧本到准备道具、排练再到最后的谢幕，这凝聚着整个话剧团的心血，共有六十几个人参与创作、演出和幕后的工作。

校园话剧多以轻松愉快的幽默剧见长，为了改变这样的风格，今年9月份开学初，赖生话剧团决定尝试一种有态度的话剧题材。“在今年开学初，我们决定尝试以历史剧作为题材，以此改变过去轻松愉快的校园话剧风格，选择南京大屠杀作为题材，是希望通过话剧的形式还原当年的那段历史，让大家不要忘记过去。”

选定这个题材后，赖生话剧团的团队就开始全身心投入创作，期间的艰辛历历在目。从编剧本、角色定型、定剧本、准备道具、彩排，包括后期的宣传等完全是由赖生话剧团负责。“投入时间非常多，休息时间很少。因为我们毕竟学业在身，排练占了很多时间，基本没有其他娱乐时间，上完课就去排练，周末全天排练，有时连休息时间都不够。”薛同学说。

由于题材本身的严肃和凝重，这让演员们在排练过程中时感心情压抑。戴薇说，大家往往排着排着就哭了，到了后期更是排一次哭一次。“我们在创作这个剧之前，就找了许多历史文献资料，包括纪录片、照片、影视等，哭得很惨。演员为了投入角色，私下也做了很多功课去体会那个时代，并且对自己的角色、人物关系、剧情都提出了自己的观点。好多都几近奔溃。”排练期间，对于剧本的讨论特别是结局的定型，大家彼此之间难免存在一些分歧，“但是我们还是尽可能地理解彼此，相互支撑着走下来，我们非常团结，共同为一个梦想努力。”

《南京日记》首演完美谢幕，这部剧作让大家对话剧艺术本身有了本质的理解与跨越。“我们证明了大学生不是只能表演轻松搞笑路线的话剧，不是只有与现实生活贴近的话剧才更能吸引人，其实每部剧只要努力用心做了，都会有令自己满意的结果！”

《南京日记》之所以如此成功，这与这部剧作本身的题材和赖生话剧团的精心准备、演员们忘我的投入和演出不无关联。不可忽视的一点是，由于缺乏专业的指导，校园话剧社多由学生爱好者们在自发的热情中各自摸索，这是当下福州校园话剧的普遍现状。

让人欣慰的是，专业的话剧社团与校园之间的互动和联系越来越多。由福建人民艺术剧院参与推动成立的福州高校话剧社联盟成为了高校话剧社与专业话剧团互动交流的强有力平台。

福建人民艺术剧院副院长宋作元在接受记者采访时说，这个月，由福建人艺组织的话剧《隐婚男女》在福建省16所高校开展了100多场巡回演出，受到在校大学生的热捧。明年福州高校话剧社联盟即将启动的“福建大学生新月杯话剧节”也将推出一系列的活动，福建人民艺术剧院将给予专业的指导。

本报记者蔡泽锦 见习记者张发炬/文 图由受访者提供