中国新兴木刻的诞生便是教科书般的一例。在上海都市文化初创的岁月，鲁迅先生拎着竹篮，一手介绍珂勒惠支、麦绥莱勒等进步的西方现代艺术，一手剥开中华传统石刻浓重深厚的拓片，用中西的交融，滋养了中国木刻第一代人，构建了中国艺术再生创新的一种范式。正是这种引西融中的方法，激活了中国文化传统独有的力量，有效地再生了深蕴其中的根源活力。中国传统绘画向有“课徒”的传统。所谓“课徒”，即在授课之时，边解说边示范，言不足时图之，图不尽处书之。这种师徒授受的独特方式，师古人、师造化，但其背后是师心。所有的揖古追远和玄览探秘，都是为了开启心灵，以与古典文明精微相通，在不可见处达至高境。如此师心独造，不是跟着师傅走，而是要跟着自己的心走。此正是中国文化的根源，中国精神的根性。这种根性不应该是过去时，而应该是进行时。它应该活在今日、活在年轻一代心里、化生为各种艺术品类的新创造。

第二，优秀传统文化传承发展工程应重在青少年。10多年前，我曾经建议中国的小学设立中华国学基础课程，习书法，讲“六书”，读简要的经典，听地方戏曲。当时有人批评我，说这些举措会加重学生负担。但事实证明，这些举措可以让孩子们更亲近我们的传统。

最近我听说，有些中小学上课取消板书，只用PPT，老师不写，学生不记，用手机拍拍了事。这太令我震惊了。什么是板书？老师在黑板上写“语文”二字，然后分别导引出两个字的解释：语，言字旁，音从吾；文，动物的纹样华彩；连起来，语文就是让语言有华彩……随着老师的言说和板书，慢慢抽丝，层层剥茧，学生在听、在看、在记。板书用书写让师生在课堂上步调一致，一路同行，共同成长。优秀的板书是课堂的重要组成部分，是知识的重要组成部分，是心灵成长的重要组成部分。

今年，《中国诗词大会》等一系列节目，引起全社会关注。青少年和诗词爱好者们，用他们出色的记忆力，再现了中国诗词之美。我想，写写毛笔字、背背古诗句还只是亲近传统的端倪。诗词不仅是用来背的，更是用以养心传神、树品立境的。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”，这是写初春时节，每个少年凭直觉都能理解；而“夜来风雨声，花落知多少”，为什么有“花落”之问？没有风雨，花落还有什么滋味？这些并非不言自明。所以我建议诗词大会一类的文化类节目可以增加解析环节，将指挥棒指向深度体验和“兴来如答”的层次。

第三，优秀传统文化传承发展工程的主要项目表中的视觉文化项目有待强化，我建议增加“中国书画传承与传播创新工程”。中华民族是一个书画民族，中国象形文字用千万次的书写，让每个中国人具有独特的视觉感受力。同时，中国的书画艺术，中国画学、书学、画论、书论，是世界学术界公认的东方文化高峰。去年是莎士比亚和汤显祖两位东西方戏剧往圣逝世400周年，同是戏剧大师，汤显祖在世界范围内的影响力却逊于莎士比亚。主要是语言的原因。而书画在传播中更为直观，没有语言的障碍，便于交流。所以在建构中国文化软实力与传播当代中国价值观念的事业中，书画艺术、美术艺术是极具观赏性、感染力和亲和力的传播媒介。

在中西文化交往中，我们经常遭遇国家形象被误读、丑化与矮化，在文化对话中时有“失声”，自身文化传统悄然异变，文化产品输入与输出明显失衡等严峻问题。中国的和平崛起与中华民族的伟大复兴，亟须展现与传统相符、与国力相称的文化形象，亟须具备与大国地位相应的文化实力，亟须激发与发展相伴、与转型相适的文化创新，亟须造就与使命相关、与未来相连的文化新人。（作者为中国美术学院院长许 江）