电影《傍晚向日葵》走进厦大 高校巡回展映拉开序幕

电影主创见面会（主办方供图）

“懒惰”创作铸就诗意 小成本影片探索别样审美路径

电影《傍晚向日葵》的主创人员都是业内极为资深的电影人。影片女主角娜仁花曾主演《湘女萧萧》《黑骏马》《额吉》《天上草原》等影视作品，并获得过金鸡奖最佳女主角、华表奖优秀女演员等殊荣。编剧刘一兵的《刀锋1937》《王长喜来了》，姚婉莉的《相亲相爱》等作品也相当脍炙人口。作为和张艺谋、姜文、昆汀·塔伦蒂诺等知名导演有过多次合作的美术师，曹久平对电影场景的选择、画面的呈现等方面都贡献了非常宝贵的建议；影片的造型指导佟华苗曾参与过《杀死比尔》《一个陌生女人的来信》等经典作品。

摄影指导金贵荣曾拍摄过《童年在瑞金》《天边的骆驼》《八万里》等多部优秀影视作品，并凭借《傍晚向日葵》获得第36届中国电影金鸡奖最佳摄影提名。该片诗化的长镜头营造了大量的留白，这种留白化处理也为观众带来了更多深入思考的空间。而谈到摄影风格，金贵荣表示：“整个摄影基调就是跟着演员走，我称作为创造性的懒惰”，用艺术直觉来把握当下的时空与表演，把演员的潜台词用影像传达出来，“作为摄影，不要太多地呈现摄影的功夫、摄影的技巧，最重要的是把故事的内涵、表演的东西呈现出来”，如此，便自然形成了一种诗意。

该片成片历时四年，主创团队们在四年中不断精益求精。特别是导演李旭，他在前期创作及拍摄阶段对剧本、构图、视觉、光影等方面要求精细，后期制作中也丝毫不放松对影片最终呈现效果的把握。电影入围了第36届中国电影金鸡奖最佳中小成本故事片，总监制李兴国表示，当今中小成本影片在电影市场的占比超八成，《傍晚向日葵》是只有几百万投资的小成本电影，是没办法与大制作的商业电影竞争的，但是在导演的带领下，所有主创每天都在磨镜头，“为什么说电影一天拍几个镜头，更多的时间就是在精雕细琢，为观众提供一个极致的感受”。《傍晚向日葵》的意义就在于希望探索出一条有别于其他电影的创作和审美路径。

谈及与导演的合作，众主创都表示，这是一个非常愉快且富有创作火花的过程。90后新人与资深主创团队的组合使得新想法得以随时迸发，同时，导演的沉着稳健和对艺术的极致追求，又让主创们得以跨越时代和年龄，共同创作出一部极具审美体验的电影。

主演娜仁花就坦言，自己与这部戏非常有缘，因为自己是一名蒙古族演员，而“娜仁花”在蒙古语中就是“向日葵”的意思。与90后导演的合作也让娜仁花感到特别兴奋，“一个90后的导演，他居然敢拍一部关于生死的影片。而他确实跟我们60后、70后、80后的眼光完全不一样，对电影语言的掌握也是不一样的，他用他的镜头语言、电影语言，来诠释着关于生和死。”这让她看到了跳脱于自己思维之外的对生死观的全新诠释。同时，娜仁花也非常感谢导演给了自己用另外一种方式表演的机会，对于演了半个世纪戏的老戏骨来讲，李旭提出的“用灵魂演绎”方式让娜仁花大有收获。

向死而生燃希望 温暖主题获师生一致盛赞

影片虽没有强烈的矛盾冲突和戏剧化情节，其舒缓的节奏也与当下碎片化信息接收的模式相背离，但却得到了在场师生的一致喜爱。观众被这种如今市场少有的电影形态和温暖的主题所感染，它像一首散文诗，抒写着创作者对生命的感悟，也引导着观众对生活的思考。

不少学生看后对影片充满了疑问。有学生认为，其实整个电影故事都只是女主人公在病床上的一场梦，她生命最后阶段在村庄的生活并没有真实发生，还有学生对片中的一些空镜头与蒙太奇、对人与人之间朦胧模糊的情感都有着不解与困惑。疑惑也正是导演的目的，导演不希望把太多复杂信息灌输给观众，而是希望观众可以加入自己的生活体验，真正倾听内心的声音，共同完成电影，正如导演所说“怎么理解都是对的”。

谈到片中女主人公最后为何离开村庄时，娜仁花说：“她已经释然了，不再惧怕了，不再恐惧死亡，她知道死跟生是一样的美好”。电影《傍晚向日葵》的主题其实非常温暖，它让人们在活着的时候可以思考死亡，从而感受当下的美好，就像向日葵一样，向死而生。编剧刘一兵也认为，我们战胜不了死亡，但我们能够看到希望，“我不想它那么冰冷，我特别希望温暖一点，这种温暖和人生的回忆与周边所有善良的人都有关系。”以温暖对抗面临死亡的恐惧，电影始终应该带给观众美好。

电影《傍晚向日葵》由李旭执导，娜仁花、李玉峰主演，刘一兵、姚婉莉、李旭编剧，金贵荣担任摄影指导，曹久平、于树耀担任美术指导，周新霞担任剪辑指导，佟华苗担任造型指导，沈星浩担任艺术指导，郭好为作曲，刘晓飞担任声音指导。影片由大焱地文化传媒（河北）有限公司出品，河北传媒学院摄制，预计年底与观众见面。