音乐剧“情迷”泉州城

音乐剧《剧院魅影》在泉州大剧院连演7场，每场都吸引上千名观众。 受访者供图

泉州大剧院为市民欣赏大型文艺演出提供了又一个高端平台。 受访者供图

东南网7月19日报道（福建日报记者 刘益清 黄琼芬）

12日至16日，音乐剧《剧院魅影》中文版在泉州大剧院连续上演，为观众带来了美好、难忘的艺术体验。

随着商演市场的强劲复苏，在东亚文化之都泉州，不仅南音、地方戏曲等本土文艺回归了常态性的观演，市民和游客也对流行文化表现出浓厚的兴趣和热情的追捧。此次《剧院魅影》在5天时间里连续演绎7场，每场观众均达上千人，折射出泉州这个以闽南文化为主流的沿海城市，对现代艺术欢迎包容的热度。

近万观众共享“魅影之夜”

16日晚7时30分，一盏传奇水晶吊灯在泉州大剧院歌剧厅第七次缓缓升起。这盏吊灯直径3米、重达1吨，由6000颗串珠组成，亮灯时光芒万丈……随着它的亮相，世界传世经典音乐剧《剧院魅影》中文版迎来了本轮在泉州巡演的大轴。5天7场演出，近万名观众共享属于刺桐城的“魅影之夜”。

《剧院魅影》由英国作曲家安德鲁·韦伯创作，讲述了在巴黎歌剧院的威严辉煌之下，隐藏着一个不为人知的剧院幽灵。他的外表令人恐惧，但他的音乐天赋让人惊叹。他爱上了美丽的女演员克里斯汀，却为这段无法如愿的爱情痛苦挣扎……

自1986年首演起，《剧院魅影》已在全球187个城市上演，观众超1．6亿人次，获得的戏剧奖项超过70个。中文版是《剧院魅影》的第18个语言版本，也是不少中国观众的音乐剧启蒙之作。2004年，《剧院魅影》首次“登陆”中国大陆，在上海大剧院上演百场，平均上座率高达99％。2013年至2015年，《剧院魅影》又先后在上海、广州、北京等地与观众重逢。

时隔近10年，《剧院魅影》中文版再次回归，全套使用该剧2019年全球巡演的制作和班底。最终呈现的舞美华丽之至：除了耀眼的水晶吊灯，剧中使用了230余套仿欧洲宫廷剧院的华美戏服、2230米的戏中戏舞台帷幕，以及极度逼真的古典喷泉、雕花大门、天使雕像，还有280多支蜡烛、250公斤干冰、10台烟雾机。在近3个小时的演出中，几乎每5分钟就要更换一次布景。此外，16人组成的大型管弦及键盘乐队现场演奏，形成强大而丰富的声场。音响设备覆盖剧院三层楼，甚至剧院天花板的桁架上都架设了音响。

“久闻《剧院魅影》大名，连看了几场，现在心情仍然澎湃。舞台的张力、演员的表现力、声乐的穿透力、戏剧的魅力，在这部音乐剧中体现得淋漓尽致。希望每一个人都能走进大剧院，身临其境感受这部剧，感受‘生即恶魔、为爱而死’的激情。”观众在剧场公众号评论区分享了美好而难忘的艺术体验。

世遗之城文化软实力增强

入夏以来，消夏避暑、休闲旅游、夜间消费等多元消费需求，刺激着文化市场不断扩展消费业态。其中，剧场演出成为文化消费新的增长点。

作为音乐剧常青树，《剧院魅影》此次泉州之行，是全国巡演第三站、福建首演。“非常感谢这部经典音乐剧能来泉州，让我们情迷‘魅影’，真切感受现代艺术的魅力。”带着一家老小来观看的郑先生表示，当1吨重的水晶灯伴随主旋律冉冉升起，他的毛孔也配合着“起立”，“服化道、舞美、灯光等应该是我在泉州大剧院看剧经历中最棒的一次，感叹泉州文化品位的提升”。

剧院是城市文化建设中不可或缺的重要内容，是传播时代精神、展示艺术作品的核心平台，提供着文化内容与文旅空间的双重资源。近年来，泉州文化艺术氛围日渐浓厚。特别是2019年泉州大剧院正式投用，成为当地一张新的文化名片，极大丰富市民和游客的精神文化生活，助力提升了泉州的城市文化软实力。

泉州大剧院副总经理陈巧瑜告诉记者，四年来，泉州大剧院作为泉州海丝文化新地标，引进了包括歌剧、交响乐、戏曲、音乐剧、舞剧和话剧等多种艺术形式的近600场精彩演出，其中不乏《永不消逝的电波》《四世同堂》《红色娘子军》等重磅剧目。同时，配合演出项目举办了238场艺术公益普及活动，吸引近30万人次观众踏入这个艺术殿堂。仅2022年，泉州大剧院就引进159场高端优质演出，完成50场公益性普及活动以及同台活动，接待观众6万余人次。

“音乐剧是综合性的舞台艺术，不管是视觉、听觉还是剧本文学，都会给观众带来美的享受。此次《剧院魅影》中文版的引进，不仅极大开拓了泉州观众的艺术视野，而且对泉州本土音乐剧创作亦有很大帮助。”在泉州市鲤城区音乐家协会主席林志红看来，泉州不缺好故事，比如“陈三五娘”这类经典爱情故事，除了戏曲的演出，也可以改编成音乐剧，“通过现当代艺术形式讲好泉州故事，对泉州城市推广、泉州文化传播不无裨益”。