傅丽云：唱戏，是爱到骨髓里的事

东南网1月26日报道（福建日报记者 林爱玲）

一年365天，她能演361场戏；12岁开始学艺，在戏台上一唱便是45年……省人大代表、国家二级演员、仙游县莆仙戏鲤声艺术传承保护中心艺委会主任傅丽云，凭着激情与热爱，坚守莆仙戏艺术，从一棵“春草”成长为莆仙戏坛的常青树。

傅丽云留着一头干练短发，眼神专注而有力，尤擅出演文武旦。在一阵笛管梅花锣鼓吹奏的铿锵乐曲声中，令旗在背、身披风着戎装的“穆桂英”，手握梨花枪，左挑右挡地上场。随着剧情发展，傅丽云通过眼随手转、雀鸟跳、蝶步、旋肩等莆仙戏科介，原汁原味地展现着古老莆仙戏正旦的表演艺术底色。

“千年莆仙戏，它太美了！值得我一生追随。”今年57岁的傅丽云，至今保持着平均每天演一场戏的演出频率。爱戏如命的她说：“除了演戏，我不知道自己还能干什么。”

时光回溯到1979年，仙游县鲤声剧团携《春草闯堂》进京参加国庆三十周年献礼演出，在首都各戏院连演10多场，由此饮誉九州戏苑。消息传回仙游，小城沸腾了。就在这个当口，仙游艺校公开招考55名演员。彼时，傅丽云的父亲专门借来一辆自行车，载着12岁的她去报名。得益于教师父亲的艺术启蒙，天资聪颖、长相甜美的傅丽云凭借一曲《万牌令》莆仙戏唱段让考官大为惊喜。经过三轮考核，她被顺利录取。

对莆仙戏的喜欢，只是“敲门砖”，学戏更需要的是刻苦。傅丽云每天天不亮就起来练功，常常要把老师从床上拉起来，再请老师坐一旁教她动作，晚上又一遍遍复习，如此不断提高技艺。

经过传艺师傅口传心授的教学以及对唱念作打的系统性学习，从手眼身法步的规矩、生旦基本功，到行当基本功，再到程式曲牌表演，傅丽云逐渐掌握了戏曲表演的基本方法。毕业后，她进入鲤声剧团二团，在陈金板、许秀莺等老师的教导下，很快成长为“春草”二代，二十出头就已是剧团里青年演员中的骨干。1989年，身怀六甲的傅丽云首次参加全省中青年戏剧表演大赛，凭借《春草闯堂》的“春草”一角，摘得铜牌。

从花旦到文武旦，从老旦到青衣，从春草、李半月、妈祖到叶李娘、杨金花、穆桂英等角色，40多年来，她塑造了数十个舞台经典形象，捧回多个奖项。

生活中，傅丽云也没有从莆仙戏中抽离。她的丈夫吴永德，与她同为仙游艺校同期录取学员，且是当年唯一一名乐器手。因戏生缘，两人结为一对艺术伉俪。在吴永德眼中，傅丽云既是“劳模”同事，更是“戏痴”爱人。

由于常年辛劳，傅丽云患有严重的腰椎间盘突出，为了不耽误戏，医生安排的手术时间都常被“放鸽子”。有一次在下乡演出途中，傅丽云不慎踩空摔成骨折，不顾医生劝阻，术后不到一个月她又登台了。

一身是伤的傅丽云，把莆仙戏爱到骨髓里，常常大年初一都在戏台上度过。她总说：“只要能走，能唱，我一定会坚守下去。”

不仅在戏台上，傅丽云展现出几十年如一日的使命感，在艺术传承中，她也不遗余力为莆仙戏发展奔走。在“古艺传薪”道路上，她注重传帮带，时常邀请老艺术家到团里指导年轻演员，严格按照戏曲程式和文词唱腔的曲律规则教导学生。

“一个剧本一旦缺了某个行当，这个剧本就演不了。”在培养演员方面，傅丽云十分强调“行当意识”，“有了行当才有形象，才有人物性格”。

作为福建省人大代表，傅丽云时常呼吁，要注重方言土壤的培育，重视对好剧本的投入和打磨。她建议演员们在不脱离剧种艺术的范畴内，可借助新媒体工具和渠道，结合剧种特色、文化渊源以及舞美、音乐等，做好莆仙戏的传播。

“年轻人爱看手机，莆仙戏要努力‘破圈’，带动年轻一代重新爱上这门古老艺术。”傅丽云相信，莆仙戏的未来会更美好。于她而言，莆仙戏的戏剧人生永不止步。

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